"Entusiasm för livet är hemligheten bakom all skönhet. Det finns ingen skönhet utan entusiasm" Christian Dior
"Entusiasm för livet är hemligheten bakom all skönhet. Det finns ingen skönhet utan entusiasm" sa Christian Dior en gång, och om det finns en stad som utstrålar entusiasm för livet (och för mode) i varje hörn, så är det New York.
Från Fifth Avenue till Willliamsburg och från Upper East Side till Coney Island, genom West Village, Soho, Dumbo och Brooklyn Bridge: the Big Apple är en autentisk utomhuscatwalk med stopp som gläder modeälskare Tja, här samsas lyxbutiker med vintagebutiker och modeutställningar är dagens ordning.
Christian Dior med en av sina skyltdockor i maj 1955
De senaste modenyheterna tar oss direkt till Brooklyn museum , som från den 10 september 2021 (och fram till den 20 februari 2022) kommer att vara värd för utställningen Christian Dior: Designer of Dreams.
Utställningen kommer att granska Maison Diors mer än 70 år långa historia genom 200 haute couture-outfits, samt fotografier, videor, skisser, vintageparfymer, accessoarer och verk från Brooklyn Museums samling.
Biljetter kan köpas online från 17 juni på museets hemsida.
CHRISTIAN DIOR: DESIGNER OF DREAMS
Presenterad i museets magnifika 1 800 kvadratmeter stora Beaux-Arts Courtyard, designad av McKim, Mead & White studio 1893, är Christian Dior: Designer of Dreams baserad på viktiga utställningar som hölls på Museum of Decorative Arts i Paris (2017), på Victoria and Albert Museum i London (2019) och på Long Museum West Bund i Shanghai (2020).
Kulturinstitutionen kommer att ställa ihop unika verk hämtade från Christian Diors arkiv och de konstnärliga ledare som efterträdde honom –Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons och Maria Grazia Chiuri– med föremål från Brooklyn Museums egen samling.
Unika föremål hämtade från Christian Diors arkiv och de konstnärliga ledare som efterträdde honom kommer att ställas in mot föremål från Brooklyn Museums egen samling.
I ett avsnitt visar det a Folding Screen Wall (FSW) – en sorts vikskärm arrangerad på väggen – av Charles och Ray Eames Sammansatt av tio paneler och med anor från 1946-1955, med dåtidens Dior-design.
Ett annat avsnitt kommer att innehålla teckningar och studier av Judy Chicago , presenterad med nya Chiuri-designer. Det bör också noteras Fashion Doll 1880 Afternoon Ensemble av Dior på 79 centimeter, den enda i sitt slag, som kom in i samlingen av Brooklyn Museum 1949, vilket gjorde det det första museet i USA att förvärva en Dior-pjäs.
DIOR OCH MODEFOTOGRAFI
Brooklyn Museum kommer att ställa ut modebilder av ledande amerikanska fotografer som t.ex Lillian Bassman, Cass Bird, Henry Clarke, Louise Dahl-Wolfe, William Helburn, Horst P. Horst, William Klein, David LaChapelle, Annie Leibovitz, Frances McLaughlin-Gill, Gordon Parks, Irving Penn, Karen Radkai och Herb Ritts.
Det blir också en speciell presentation av det ikoniska Dovima med elefanter av Richard Avedon, en ögonblicksbild tagen vid Cirque d'Hiver i Paris i augusti 1955, där den amerikanska modellen Dovima poserar med en svart aftonklänning designad av en ung Yves Saint-Laurent för Dior.
Utställningen är kurerad av Dior academic Florence Müller, curator för Avenir Foundation for Textile Art and Fashion på Denver Art Museum, i samarbete med Matthew Yokobosky, seniorkurator för mode och materialkultur vid Brooklyn Museum.
Yves Saint-Laurents klänning för Dior från Richard Avedons berömda fotografi 'Dovima with Elephants' (Indianapolis Museum of Art)
DEN 'NYA LOOK'EN, BLOMMOR OCH DET SMÅRÄTT
Utställningen är artikulerad kring en röd tråd som inte lämnar något åt slumpen och som kastar oss helt in i Diors universum, från dess mytomspunna New Look-silhuett till dess passion för blommor genom den vördade petites elnätet.
Således omfattar utställningen ett brett utbud av haute couture-plagg som exemplifierar många av den franska couturierns legendariska silhuetter, bl.a. ovannämnda New Look, som debuterade 1947, några månader innan Dior reste till USA och öppnade Christian Diors högkvarter i New York.
"Tillbaka 1947, med sin berömda New Look-kollektion, Christian Dior förvandlade det plötsliga erkännandet av sitt namn till den internationella expansionen av hans hus, och blev en föregångare för modernt globaliserat mode.” , kommentar Florence Muller (Avenir Foundation; Denver Art Museum).
"Invigningen av den första New York-filialen, 1948, var upptakten till denna världsberömmelse. Efter presentationen av Christian Dior: Designer of Dreams i Paris och London, den nya utställningen på Brooklyn Museum hyllar detta unika historiska modeäventyr som började mellan Paris och New York”, tillägger Müller.
Med sina mönster brett fotograferade och presenterade i ledande publikationer, Dior blev snart ett av de mest erkända namnen i modevärlden även över Atlanten.
Utställningen väcker också mästarens inspirationskällor, från blommors prakt och andra naturliga former till klassisk och samtida konst, som skulle påverka designers av Maison Dior i årtionden.
Toile-rummet, en hyllning till ateljéerna och de angränsande gallerierna med haute couture-plagg visar förträffligheten hos Diors petites elnät.
Det centrala atriumet på Beaux-Arts-gården har under tiden gjorts om till en förtrollad trädgård och ett sista galleri visar upp många kändisklänningar som bärs av filmstjärnor från Grace Kelly till Jennifer Lawrence.
ARVET
Presentationen utforskar också utvecklingen av House of Dior genom visionen från dess senare konstnärliga ledare, från Yves Saint Laurent, vars huvudsakliga influenser inkluderade beatniks och filmen The Wild One från 1953, fram till Marc Bohan och hans nästan trettio år av regeringstid under det revolutionerande 60- och 70-talet, såväl som 80-talet, när Bohan inspirerades av Jackson Pollock.
Andra konstnärliga ledares skapelser är bl.a Gianfranco Ferrés arkitektoniska design från 1990-talet; John Gallianos återuppfinnelser av Dior-silhuetter inspirerad av verk så olika som egyptisk skulptur och målningarna av Giovanni Boldini; Raf Simons egen minimalistiska inställning till original Dior-design; och verk av den nuvarande och första kreativa chefen för Diors damkollektioner, Maria Grazia Chiuri, som har tillfört det historiska modehuset en ny vision.
Maria Grazia Chiuri blev den första kvinnan att leda Maison Dior
Chiuri debuterade 2016 och deras t-shirts där du kunde läsa Chimamanda Ngozi Adichies uttalande, "Vi borde alla vara feminister" ("Vi borde alla vara feminister"), gick världen runt.
Designern av italienskt ursprung uttryckte också hans åtagande att de officiella bilderna av varje ny kollektion kommer att fotograferas av kvinnor.
"Vi borde alla vara feminister"
CHIURI: EN NY ERAP
Som det enda stora museet i landet som har gallerier och en samling tillägnad feministisk konst (Elizabeth A. Sackler Center, som ligger på fjärde våningen), Brooklyn Museum är platsen för att utforska Chiuris banbrytande ansträngningar och insupa hennes passion och förespråkande för kreativa kvinnor.
"Brooklyn Museum har en lång historia av att erkänna betydande bidrag till modedesignens historia, från The Story of Silk (1934) till innovatören Endast för män (1976) , den senaste Pierre Cardin: Future Fashion (2019) och nu Christian Dior: Designer of Dreams. Var och en exemplifierar modets kraft att påverka och förändra visuell kultur i stort, säger han. Matthew Yokobosky (BrooklynMuseum).
"Idag har Maria Grazia Chiuris arbete omformat Dior-drömmen för en ny generation, med en världsbild som ger inkludering och respekt som viktiga filosofiska riktlinjer. Vi kunde inte vara mer glada över att introducera dessa innovativa, förföriska och tekniskt enastående design för vår publik."
Utställningen är curerad av Florence Müller, (Dundación Avenir / Denver Art Museum), i samarbete med Matthew Yokobosky (Brooklyn Museum)
PRAKTISKA DATA
Biljetter till Christian Dior: Designer of Dreams kommer att säljas till allmänheten torsdagen den 17 juni 2021.
Medlemmar kommer att ha tillgång till en förköp för att boka dina gratisbiljetter från och med torsdagen den 10 juni 2021.
På grund av covid-19 kapacitetsbegränsningar, alla besökare måste köpa biljetten i förväg för att etablera besöksskift.
Den nya katalogen för utställningen, som kommer att publiceras i samband med öppningen, berättar om utvecklingen av Maison Dior från sin första kollektion 1947 i Paris, när Christian Dior förebådade födelsen av en ny era av elegans med sin revolutionerande New Look, fram till idag.
Utgiven av Rizzoli, boken innehåller ett förord av Anne Pasternak , ansvarig för institutionen Shelby White och Leon Levy vid Brooklyn Museum; en introduktion av Florence Muller ; bidrag från Matthew Yokobosky, Jerome Gautier och Maureen Footer och fotografier av Katerina Jebb.
Adress: 200 Eastern Pkwy, Brooklyn, NY 11238, USA Visa karta
Telefon: +17186385000