Radikal transparens är mottot för modeföretaget Cus, och det hänvisar inte till plagg med "transparens" precis, utan till göra saker rätt, ur en social och ekologisk synvinkel.
"När vi närmar oss kläder värdesätter vi det ofta ur en estetisk och ekonomisk synvinkel. Vi förhåller oss till det som om det kom från ingenstans, när det i verkligheten är resultatet av mänskligt arbete. Vi raderar spåren av dess produktion”, säger Adriana Zalacain, grundare av byrån, utbildad i statsvetenskap.
För cirka 15 år sedan började han intressera sig för arbeta med händerna inom olika discipliner. ”Småningom närmade jag mig modevärlden, den hade alltid lockat mig. Jag fortsatte att göra det från ett mycket självlärt perspektiv, styrd av det nöje som sökandet efter en viss estetik gav mig och ett eget språk som gick längre och var kopplat till en individuell identitetssökning, säger Adriana till Condé Nast Traveler.
Adriana, skapare av Cus Barcelona, i Brasilia.
Cushs bitar De är petroleumfria och använder inga giftiga färgämnen, och alla delar designas och produceras löpande, på beställning. och eliminera årstiderna. ”Det svåraste var utan tvekan att bygga ett starkt säljnätverk. Det tog mig många år, mycket uthållighet och beslutsamhet att uppnå det”, minns han.
"Men, som allt som kostar, det var en stor tillfredsställelse att få det och dessutom var interaktionen med kunderna en mycket trevlig upplevelse. Med den nya twist vi har gett till projektet, vår försäljning är nu uteslutande inriktad på slutkunden”.
EN NY HÅLLBARHET
Cus föddes 2013 och från början, miljöansvar har gått hand i hand med socialt engagemang och detta har resulterat i användningen av hållbara tyger och återvunnen, och lokal och ansvarsfull produktion. Genom åren har Adriana format ett mycket personligt projekt där hon kanaliserar sina politiska och estetiska bekymmer.
Utseende av Cus Barcelona.
Genom att införliva produktionsmodellen baserad på efterfrågan, minskar varumärket lager och lämnar insamlingssystemet åt sidan och satsar på uthålligt produktionsarbete under hela året. Den digitala butiken är den huvudsakliga försäljningskanalen, där en outfit presenteras som en lansering.
Plaggen är gjorda när rean är över, till stor del med tygrester, och förslagen kompletteras med Essentials, ett urval av grunderna för kvinnor och män som är avsett att hålla över tid.
Respekt för miljön var alltid närvarande i idén: ”I Cus DNA hållbarhet är en obestridlig egenskap som har funnits med oss från dag ett”, understryker Adriana, som har inspirerats av många andra modeföretag. "Jag gillar alltid att se vad Lemaire, Samuji eller Nanushka gör. Men också fortsätta arbetet med konstnärer som Alicja Kwade, designers som Ronan Bouroullec eller illustratörer som Rosie McGuinness”.
Seneca 8, försäljningsutrymme, verkstad och showroom i Cus Barcelona.
Och tillägger: "På sistone finner jag enorm inspiration i ordet. Litteratur är en plats att hitta och utifrån det kommer jag på berättelser som fungerar som en röd tråd för scenarierna för kampanjbilderna”.
Många (nästan alla) företag talar idag om hållbarhet, och Cus har försökt att omdefiniera eller utöka betydelsen av detta ord under en tid. ”Den radikala transparensen i produktionsprocessen har blivit en av huvudaxlarna i denna önskan att gå längre i förhållande till detta koncept. Vi fortsätter att använda 100 % naturliga tyger och utan syntetfibrer, våra tyger är petroleumfria, och därför är de 100 % återvinningsbara”, säger Adriana.
Ekologisk bomull och tencel är två av märkets ikoniska tyger, som även fungerar med ull, linne och Eco-vero. Cus avstår från syntetiska tyger för att åstadkomma plagg som kan återvinnas och i förlängningen biologiskt nedbrytbar, tillsammans med åtagandet, som vi sa, att utrota olja från textilindustrin.
"Jag tror att vi börjar se förändringar i vår mentalitet i förhållande till konsumtion", reflekterar han. Det finns en del av befolkningen som inte längre vill köpa kläder låg kostnad, som är villig att ha mindre kvantitet i utbyte mot att få lite mer sinnesro. När du vet hur lågkostnadsprodukter tillverkas och du är medveten om konsekvenserna, Du kan inte längre gå tillbaka och låtsas som att du inte vet någonting."
Adriana Zalacain, skapare av Cus Barcelona.
När det gäller förpackningen är den också helt återvinningsbar. ”När det gäller försändelser råder vi alltid våra kunder att konsumera ansvarsfullt och vi har mycket direkt kontakt med dem för att minimera avkastningen så mycket som möjligt”, tillägger han.
När det gäller hantverk är det en grundläggande axel: ”Hantverk är händer och hur de hanteras för att uppnå en produkt med excellens. Den hängivenhet, tillgivenhet och delikatess som deponeras i dessa händer när du skapar ett plagg, utan tvekan slutar de med att genomsyra slutprodukten med en helt exklusiv skönhet”.
Cus Barcelona workshop, i Seneca 8.
Cus består av ett litet men gediget team i ständig kommunikation. "Det är två personer som är ansvariga för workshopen, Rosario Moreno och Isabel Montilla, och Sabrina Kohan, som arbetar hand i hand direkt med mig. Vi har även externa samarbeten för grafisk design, press och marknadsföring”, förklarar affärskvinnan.
Utöver hållbarhet, plaggens estetiska koncept påminner om nordisk minimalism med medelhavsinslag. ”Det är alltid svårt för mig att definiera min egen estetik eftersom jag har ett sätt att närma mig det totalt intuitivt och mycket primärt. Ändå tycker jag mig se rena, enkla linjer och medelhavsfärger. Förutom ett sökande efter en viss harmoni och koordination”, berättar han.
Utseende av Cus Barcelona.
KOSMOPOLITISKA OCH MEDVÄNDA KONSUMENT
"Vi har kunder som har följt oss sedan starten, de flesta känner redan till typ av plagg och koncept, och köper uppkopplad främst från Tyskland, Holland och Belgien. Och de som lär känna oss nu uppskattar mycket att kunna se plaggets arbetsyta och process, samt designen. Det är ett nöje att ha en sådan direkt och personlig behandling", understryker Adriana.
ditt utrymme, Seneca 8 (Carrer de Sèneca, 8, Barcelona), är en verkstad, studio, butik och utrymme för uttryck, Alla på samma gång. Den är öppen från måndag till fredag från 10:00 till 16:00 och på onsdagar från 10:00 till 20:00. "Det är en plats som anpassar sig till plaggen och låter dem andas. Linjerna i inredningen är väldigt enkla och neutrala så att det är kläderna som sticker ut”.
"Trots att jag prioriterade plaggets roll -säger designern-, ville jag ge utrymmets design lite identitetsblink. Jag gjorde det inklusive ett material som var typiskt för Medelhavet, något som skulle gå sönder något neutraliteten att utifrån ett material förklara något om platsen där det finns”.
Foto tagen av Adriana på en resa till Uzbekistan.
Det var därför de bestämde sig för att använda några bitar av lera och sand, kallad tova, för att bygga några element, såsom bänkar, hyllor eller köksmöbler. "Dessa delar är tillverkade i Banyoles, en underbar stad som jag är nära knuten till, och som ligger 150 km från Barcelona. Tillverkningen av bitarna är helt handgjord och tillverkningsprocessen utförs på exakt samma sätt som för 200 år sedan. Ett absolut under."
ADRIANS RESOR
"Mina favoritresmål är de som inte är särskilt trånga och av enastående skönhet, med kontraster som överraskar och desorienterar mig. De sista som har fängslat mig har varit städerna Tasjkent och Buhara i Uzbekistan, och Brasilia i Brasilien”, berättar designern.
”Av de uzbekiska städerna var jag fascinerad blandningen av postsovjetisk kultur med landets muslimska kultur. Dessutom påverkade blandningen av mycket strama inställningar, med andra mycket barocka, mig hela tiden. Det var också väldigt trevligt att se hur Det uzbekiska samhället lever islam väldigt öppet. Som kvinna var det väldigt spännande att se kvinnor lysa på egen hand och de rör sig med autonomi i sina beslut. Det finns en väldigt öppen upplevelse av religion”, tillägger han.
Seneca space 8.
"Att Brasilia, jag har precis kommit tillbaka från en resa till denna underbara stad, som alltid hade fängslat mig som resmål. Mina förväntningar var mer än uppfyllda. Inom några minuter efter att jag landat i staden visste jag tydligt att jag skulle bli kär i henne. Det finns få städer i världen som är så här, det är väldigt "Mars". Allt är upplagt och bevarat precis som det ritades på 1960-talet av arkitekten Oscar Niemeyer och stadsplaneraren Lúcio Costa. Dess skönhet är majestätisk och kolossal, varje byggnad är ett konstverk, till och med enkla bostadshus eller tunnelbane- eller busstationer.
När du reser, gillar du att shoppa? ”Ja, jag älskar att shoppa när jag reser. I Brasilien var jag i butikerna på Osklen, ett bra och väletablerat brasilianskt varumärke. Dessutom upptäckte jag också en annan mycket intressant, Haight, med eleganta och organiska linjer. För det andra, För några månader sedan var jag i Amsterdam och besökte klädbutiker årgång från 60-talet till 80-talet. De är spektakulära, de är fulla av skatter som i hög grad inspirerar mig att designa”.