Kan du föreställa dig Times Square bara för dig?
Om det handlade om att representera mänsklighetens slut, skulle få städer tjäna bättre än New York att visa tomheten, kaoset, tystnaden eller känslan av övergivenhet som skulle orsaka att människor försvann från jordens yta.
Efter att han fick oss att föreställa oss hur det skulle vara att gå genom Puerta del Sol i Madrid utan stress; för att få oss att se hur Trafalgar Square skulle se ut utan så många turister och för att tillåta oss att korsa Shibuya-zebravandringen ensamma i Tokyo; fotografen Ignatius Pereira Jag hade väntande en stad, jag hade väntande folktomt New York.
Brooklyn bridge
"New York är den mytomspunna staden, Det är den med de mest ikoniska platserna, den mest filmiska som vi alla känner till, som vi alla har väldigt närvarande och det var dess tur för en sådan emblematisk stad”, förklarar Pereira till Traveler.es om sin serie ensamhet new york (Ensamhet i New York).
Genom 10 bilder som utgör det, går betraktaren igenom Central parken , går in i Oculus , besöka museet Guggenheim , gå på hög linje , närmar sig World Trade Center , observera Radio City Music Hall av Fifth Avenue, överväger uteslutande de lysande panelerna av gånger kvadrat , förundras över storheten i silhuetten av Stötjärn eller är förvånad över att känna sig så ensam i tomheten Grand Central Terminal.
Även om han erkänner att han skulle vilja återvända till New York för att göra andra mindre typiska berättelser och leta efter andra ramar som är mer involverade i staden, förklarar Pereira att han var väldigt tydlig vilka var de symboliska platserna att han ville medverka i sin serie, tack vare resor han gjort för en tid sedan och alla tidigare sökarbete i sociala nätverk och studie av möjliga inställningar i Google Maps.
Och det är att tömning av en stad inte består i att separera människor och fotografera kameran.
Grand Central Terminal
Att tömma en stad kommer att göras bra förproduktionsarbete, att tänka ramar och analysera ljus; att fotografera samma plats från samma punkt i cirka 15 minuter som tillåter alla som går in i planet att röra sig och ändra position; och av redigera de resulterande ögonblicksbilderna kombinera var och en på ett sådant sätt att allt utrymme är tomt.
Eller praktiskt taget tomt för i Loneliness New York finns det kvar den där mystiska personen som reser ensam genom en obefolkad stad . Medan Pereira i sin serie Empty Tokyo med denna karaktär ville spegla det japanska samhällets hårt arbetande karaktär, vid detta tillfälle fotografen ger turisten hela huvudrollen.
"New York är en stad som engagerar sig och förstår mycket väl för turism. Av denna anledning var fotot av Times Square väldigt tydligt, med den mannen som hallucinerade när han såg neonljusen”, reflekterar han.
Av alla bilder som tagits har Pereira sina favoriter. ”Det med Flatiron har varit lerduveskyttet, mycket eftertraktat, mycket svårt och mycket framgångsrikt. Tyvärr, när vi nu ser fotografierna, på skärmar, uppskattas dess storlek inte; men stort, på tre meter, det är fantastiskt”. Det belyser också Oculus , för dess ljus; och det av Centralstation "därför att Jag väljer platser som har energi, platser där något har hänt och det här är ett komma och gå av människor, det är en passage genom ljus och arkitektur”, reflekterar han.
Stötjärn
För att göra den här serien, Pereira flyttade till staden i början av mars , tack vare ett samarbete med New York Tourism Office och Room Mate-hotell.
Under de två veckor han tillbringade där var det som förvånade honom mest med New York på fotografisk nivå ”Naturljuset når inte marken eftersom det är en stad så hög att det är väldigt svårt. Därför är det ett väldigt komplext foto eftersom det är stor skillnad mellan den soliga delen och den skuggiga delen av byggnaderna.”
Den positiva delen är det "allt händer väldigt snabbt, folk stannar inte, Det är inte ett utrymme där folk njuter av att ta en öl, det är ett ständigt komma och gå och det gör arbetet mycket lättare”, förklarar han.
Ignacio Pereira har överraskat oss i tre år med den här typen av bilder. Tre år som har gett inte bara för många destinationer, utan också att "hålla ett öga" och utvecklas tekniskt. "När jag kommer till en plats försöker jag ge den en annan ram till vem hela världen ger (...) Den har utvecklats i färgbehandling, inramning och tekniskt i den slutliga reproduktionen, vilket är det som förvånar hur det förblir”.
Och i denna ständiga utveckling planerar han redan andra destinationer som låter som ** Rom , Istanbul eller Miami .** Tills dess, bilder kan köpas genom att kontakta honom via hans hemsida.
Oculus
Och ja, den tomma Oculus är frestande, men för att ge dig en uppfattning om arbetet bakom det här fotografiet kan du se dagens video tog Pereira bilderna som han senare arbetade med.